打开所有画卷，鲁善工满脸痴迷，这次不但四王齐聚，最牛逼是居然全部是手卷和册页，堪称无敌！

从来没在市场上见过四王册页，更不用说是更稀有的手卷，也只有圆明园和故宫才可能拥有这么多御用画家的真迹。

甚至可能连故宫都没有王时敏的手卷，最少鲁善工没有查到资料。

然后是石涛和八大山人，能在清代跟四王叫板的也只有四僧，其中又以石涛和八大山人为代表，绘画史上名噪一时的流派，由于石涛、八大山人、髡残和弘仁皆为僧侣，故名四僧。

当时北方清廷奉四王为正统，江南却出现一批富于个性的画家，与宫廷四王崇尚摹古的画风有很大出入。四僧多抱有强烈的民族意识，其中石涛和八大山人乃明宗室后裔。

他们借画抒发身世之感和抑郁之气，寄托对故国山川之情。石涛奇肆超逸；八大山人简略精练；髡残苍左淳雅；弘仁高简幽疏。

虽风格各异，但创造性强，冲破当时画坛摹古束缚，振兴画坛，对后世的扬州八怪有巨大影响，直到近代的吴昌硕、张大千、齐白石等画家。

特别是张大千，前半生苦心临摹石涛和八大山人，以古为师，可谓最佳代言人。

赶紧把所有画卷放进阴干室，因为几十年埋在土里，装裱很多发霉变质，幸亏密封还不错，没有虫洞和残缺，算是不幸中的万幸。

剩下就是重新装裱，对于自己来说难度不大，可数量不少，只能慢慢来，正好是学习吸收清代六大名家的最好机会。

有齐白石和张大千的绘画基础，尤其是张大千，仿古水平堪称第一，如果能搞定这批精品，那自己的水平……

一日千里！

平步青云！

折腾几个小时到深夜，终于把所有古画安排妥当，鲁善工累的一身汗，洗个澡，真没想到这次竟然通过一本小小笔记能找到这么多宝贝？

想想也很正常，对于圆明园来说这些还真算不上珍品。毕竟都是当年御用画家，乾隆只要高兴，随便动动嘴就能弄来七八张。

要知道当年如意馆人才济济，原本就是圆明园内的房舍之一，位于福园门内东侧。当皇帝驻跸紫禁城时，画家们就要移至紫禁城内启祥宫服务。

初春迁往圆明园时，所有在启祥宫的人员又移至如意馆中当差。咸丰十年火焚圆明园时，如意馆被化为灰烬。

如果说造办处是大清制造的传奇，那么如意馆则可谓是造办处的传奇。

而如意馆传奇中的传奇，当属那些出入大清宫禁的画家们，尤其是盘桓于圆明园如意馆，堪称藏龙卧虎。

郎世宁、王致诚、蒋友仁、艾启蒙、沙如玉……每一个在当时都大名鼎鼎，各有所长。

特别是郎世宁因画得好，被乾隆皇帝授予三品奉宸苑卿的官衔。还有王致诚，来自法国的传教士曾是乾隆最喜欢的随侍肖像画家，曾创造过奉命随皇帝出巡期间，50天内画22幅油画的吐血记录。

因为在紫禁城，皇帝由于职责与义务，不能经常去看望自己喜欢的御用画师。而在圆明园，皇帝得到相对的自由，能够经常往返如意馆看望艺术家们。

王致诚向朋友描绘在圆明园的经历道：皇帝几乎每天都前往那里观看我的工作，以至于我生病都无法缺席。

到后来如意馆无疑变成皇家艺术的代表品牌，除绘画，还有许多制造设计方面的专门人才。比如法国传教士沙如玉，发明能报时间的自鸣钟，就是今天的闹钟，在当时的欧洲也被视为是一大奇迹。

而圆明园中大量精美的玻璃器皿，就来自于如意馆纪文修士的设计与制造。当时在如意馆的西洋传教士们，甚至还发明了机器玩具。

据记载，杨自新修士制造一头机械狮子，能走一百多步。而另一个传教士石澄元还造个机器人！